Changeant radicalement de registre musical par rapport à la variété ou la chanson française, Will Barber incarne le rock et le blues dans le département. Né à Narbonne et installé à Gruissan, cet auteur-compositeur-interprète s'est fait repérer par le grand public lors de son passage dans la saison 6 de The Voice en 2016. Sa reprise de Another Brick in the Wall de Pink Floyd, réarrangée de manière très personnelle, a cumulé des dizaines de millions de vues sur internet.

Un style authentique Loin des standards commerciaux de la pop, Will Barber défend une esthétique sonore brute :

• Une voix puissante et éraillée.

• La maîtrise de la guitare Weissenborn (lap-steel), un instrument acoustique qui se joue à plat sur les genoux.

• Des influences musicales très marquées par la country, le rock des années 70 et le blues nord-américain.

Le lien avec l'Aude Avant de vivre pleinement de sa musique, Will Barber a longtemps évolué dans la restauration sur le littoral audois, notamment aux Chalets de Gruissan. Bien que ses tournées le mènent désormais sur de grandes scènes internationales (il s'est notamment produit devant plus de 100 000 personnes au Sziget Festival en Hongrie), il continue de résider à Gruissan, affirmant un lien fort avec la nature locale, entre le massif de la Clape et la Méditerranée.

Loin des circuits commerciaux traditionnels, La Mal Coiffée est une formation musicale qui fait vibrer le patrimoine immatériel de la région depuis 2003. Né dans le Minervois, ce groupe vocal entièrement féminin propose une approche contemporaine de la langue occitane.

Une identité sonore percussive Leur musique se dispense d'artifices électriques. Elle repose sur deux éléments bruts :

• La polyphonie : Un travail vocal extrêmement précis où les voix se répondent, s'entremêlent et portent des textes poétiques.

• Les percussions : Les chants sont rythmés par des instruments traditionnels (tambours, braus) qui donnent une assise puissante à l'ensemble.

• L'engagement : Avec des albums récents comme Roge ou Rojas, le groupe aborde des thèmes comme la résistance, l'insoumission et l'histoire populaire languedocienne.

Le lien avec l'Aude La Mal Coiffée est indissociable du département et de ses alentours. Travaillant en étroite collaboration avec des auteurs locaux, elles font vivre l'occitan non pas comme une relique du passé, mais comme une langue vivante, moderne et revendicative sur les scènes de l'Aude et bien au-delà.

Si Carcassonne est mondialement connue pour son festival d'été et ses têtes d'affiche internationales, la ville possède aussi un tissu de groupes indépendants qui font vivre la scène locale à l'année. Parmi eux, SuperBird, une formation née dans les années 2000.

Un rock brut et sans concession SuperBird refuse les étiquettes trop lisses et privilégie l'intensité du live. Le groupe s'articule autour d'une composition classique mais efficace :

• La voix : Angie Feelgood apporte un chant profond et lyrique, souvent en anglais sur des titres acoustiques ou électriques (Desire, Phoenix).

• L'instrumentation : Edward Bones (guitare), Giin Panama (basse) et Michel Bosc (batterie) construisent une rythmique vrombissante, entre balades atmosphériques et assauts rock beaucoup plus tapageurs.

Le lien avec l'Aude Actifs depuis deux décennies, les membres de SuperBird sont des piliers de la scène underground audoise. Ils incarnent ces musiciens de l'ombre qui écument les petites salles, les festivals indépendants et les scènes associatives du département.

André Elbaz est né en 1934 au Maroc, à El Jadida. Il ne commence à peindre qu'à 21 ans. Ce qui l'attire au départ, c'est le théâtre : il crée des affiches pour sa troupe, avant de bifurquer complètement vers les arts plastiques. Il étudie aux Beaux-Arts de Paris à la fin des années 1950, puis partage sa vie entre le Maroc et la France.

Son travail est traversé par une question : comment peindre en faisant face au réel ? Il s'intéresse aux grandes tragédies de l'Histoire, et son geste artistique est aussi radical que le sujet : depuis 2001, il détruit lui-même certains de ses dessins, qu'il enferme ensuite dans des urnes transparentes. Plus de 1 250 dessins déchirés à ce jour. Une façon de dire que l'art, lui aussi, peut porter la trace d'une perte.

Il développe aussi un travail avec des fibres végétales teintes et assemblées, dans des œuvres qui portent des titres forts, comme « Arbres de la liberté » ou « Otages ».

À côté de sa pratique artistique, André Elbaz a été art-thérapeute pendant vingt ans, et a enseigné à l'université, à Paris et à Toulouse. Il a mis au point une méthode appelée le pictodrame, qui a même donné lieu à deux thèses de doctorat.

Son travail a voyagé jusqu'à Madrid, en 2013, où six cents de ses urnes ont été présentées. Et jusqu'à l'Institut du monde arabe, à Paris, où ses œuvres ont été exposées entre 2014 et 2015.

Un parcours impressionnant, pour un artiste qui vit aujourd'hui tout près de chez nous, à Narbonne.

Michel Alquier travaille la terre cuite et le bronze. Il pratique aussi le dessin et la gravure, mais c'est bien la sculpture qui occupe la plus grande part de son travail.

Son sujet de prédilection, c'est le corps humain. Il explore ce qu'il appelle lui-même « le jeu infini des formes », en modelant des figures et en travaillant les courbes. Il fait d'ailleurs un parallèle qui donne à réfléchir : il rapproche ses sculptures contemporaines des Vénus préhistoriques, ces statuettes de femmes sculptées il y a des dizaines de milliers d'années. Comme si la représentation du corps humain traversait le temps sans vraiment changer de question.

Ce qu'il cherche, dit-il, c'est faire passer dans ses sculptures une puissance de vie, tout en gardant une expression la plus ouverte possible. Ses pièces semblent réalistes au premier regard, mais restent en réalité des interprétations, des images capturées puis reformées par ses mains.

Michel Alquier expose régulièrement dans des galeries de la région, notamment à l'Étang d'Art, à Bages, et à Hossegor. On a pu voir son travail au Festival de sculpture de Montauban, et il doit encore exposer cette année dans le Tarn, à Rabastens.

Un sculpteur discret, mais dont le travail sur le corps et la matière mérite qu'on s'y arrête.